16 סטודנטים ובוגרים סיפרו על המסלול, בביקורות שנכתבו ב־2011. למטה: הציונים שנתנו, מה אהבו, מה חסר להם והעצה שלהם למי שמתלבט.
נקודה חזקה: המרצים ברובם מקצועיים מאוד ומהמובילים בתחומם.
נקודה לשיפור: האוניברסיטה משדרת זלזול, זה ניכר בציוד ההפקה הלקוי שניתן להשאיל ממחסניה, בעומס הרב של תלמידים בסדנאות שאמורות להיות מצומצמות, באי-פרסום תכניות קורסים, ביחס למרצים מן הסגל הזוטר והבכיר ובהחלטות שלעיתים נדמה כי קבלתן שרירותית.
כי רציתי להיות במאית.
נקודה חזקה: מרצים טובים
נקודה לשיפור: ייחס אנושי יותר
נקודה חזקה:
נקודה לשיפור:
התחלתי ללמוד כלכלה בירושלים, והחלטתי שאני מעדיף ללמוד משהו יותר אמנותי ויותר יצירתי. לימודי הקולנוע הם גם מאוד מעשיים מה שהתאים לי.
נקודה חזקה: הלימודים מאוד מהנים.
נקודה לשיפור: פריסה מגוונת יותר של השעות והימים שבהם מתקיימים הקורסים. אין למשל אף קורס השנה שמתחיל ב8 בבוקר וכמעט ואין קורסים בימי חמישי. יש ימים ושעות שאין בהם אף קורס שניתן לקחת. הדבר מאוד בעייתי לאנשים שעובדים ומנסים לבנות מערכת שתאפשר גם עבודה.
נקודה חזקה: המרצים פשוט מדהימים בעיניי
נקודה לשיפור: כמו שאמרתי יותר שיעורים מעשיים. ואולי השכרת ציוד מהאונ'.
נקודה חזקה: מרצים טובים ושיעורים חשובים
נקודה לשיפור: זמני מבחנים - צריך שיהיה רווח יותר גדול
נקודה חזקה: רמת הלימודים
נקודה לשיפור: ציוד להפקות
נקודה חזקה: חלק מהקורסים טובים ומעניינים.
נקודה לשיפור: לימודים עיוניים ברמה לא מספיק גבוהה. ציוד לצילום לא נגיש מספיק (יש להזמין זמן רב מראש).
נקודה חזקה: החומר העיוני מעניין מאוד.
נקודה לשיפור: צריכים להתחיל לסנן כבר בשנה א' ולקבל מקסימום 150 איש.
נקודה חזקה: הקורס בתולדות תרבות המערב הוא נקודה חיובית שלא קיימת למיטב ידיעתי בחוג לקולנוע וטלוויזיה במוסדות אחרים.
נקודה לשיפור: יותר מדי תיאוריה...
סיקרן אותי ללמוד תסריטאות, להבין את אמנות הכתיבה לקולנוע וטלוויזיה.
רציתי ללמוד תקשורת המונים וקולנוע זה סיקרן אותי מאוד.
נקודה חזקה: יחס אישי לסטודנטים במגמת הפקה- בעיקר מצד רכז ההפקות אמיר טאוזינגר.
נקודה לשיפור: יחס לא שווה לכל הסטודנטים, תלמידים שסרטיהם מוצלחים יותר מקבלים יותר חיזוק והדרכה מכאלה שפחות.
אני אוהב קולנוע מאוד ורוצה לעסוק בזה
הביקורות על המסלול נכתבו עד 2011. מאז ייתכן שהתוכנית, הסגל ותנאי הקבלה השתנו, ולכן כדאי לקרוא אותן כתמונה של חוויית הלימודים ולבדוק את הפרטים העדכניים באתר המוסד.
מטרת לימודי הקולנוע באוניברסיטת תל אביב היא להכשיר יוצרים, כותבים וחוקרים מצוינים, יחד עם עידוד מצוינות ביצירה הקולנועית, בהוראת המקצוע ובמחקר המקצועי.
בית הספר לקולנוע מעודד מעורבות עמוקה בחיי החברה הישראלית, הקהילה והתרבות.
הלימודים בבית הספר לקולנוע מתקיימים בשני מסלולי לימוד: תוכנית חד-חוגית עם מגמה נבחרת ותוכנית דו-חוגית, ללא לימודים מקצועיים כלל.
תכנית הלימודים החד-חוגית נלמדת בשלוש מגמות: מגמה עיונית, מגמת הפקה ומגמת תסריטאות.
התוכנית הדו-חוגית יכולה להילמד בשילוב עם כל חוג אחר, יחד עם החוג לקולנוע ולטלוויזיה.
בחוג לקולנוע ולטלוויזיה מפיקים בכל שנה למעלה מ-50 סרטי סטודנטים, המופצים לפסטיבלים רבים ואף נמכרים לשידור בטלוויזיה ברחבי העולם.
רק בחמש השנים האחרונות הוקרנו סרטים שנוצרו בחוג בלמעלה מאלף מפסטיבלים וזכו ביותר ממאה וחמישים פרטים.
סרטי בוגרי המחלקה היו מועמדים לאוסקר הסטודנטים האמריקאי שלוש פעמים, השתתפו במסגרת תחרותית ארבע פעמים בפסטיבל קאן ואף זכו במשך שלוש שנים ברציפות בתחרות סרט הסטודנטים הטוב בעולם של ארגון CILECT.
ההתנסות בלימודים מתבטאת בסדנאות בלימודי קולנוע וטלוויזיה וגם בחונכויות אישיות.
בין היוצרים, החוקרים והמבקרים הבולטים בארץ נמנים רבים מבוגרי בית הספר לקולנוע באוניברסיטת תל אביב, כמו דובר קוסשוילי (חתונה מאוחרת), איתן פוקס (ללכת על המים), אבי ניר (מנכ"ל קשת), איתן צור (החמישייה הקאמרית) ועוד רבים ורבות, טובים וטובות
התיאור נכתב בשנים הראשונות של האתר ונשמר כפי שהוא. מבנה התוכנית ותנאי הקבלה היום: באתר אוניברסיטת תל אביב.