1 כותב סיפרו על המסלול, בביקורות שנכתבו ב־2011. למטה: הציונים שנתנו, מה אהבו, מה חסר להם והעצה שלהם למי שמתלבט.
נקודה חזקה: המרצים מקצועיים וקורס עריכה היה מעשיר במיוחד.
נקודה לשיפור: הכנסת קורס בתסריטאות ומרצה קצת יותר טוב לצילום.
הביקורות על המסלול נכתבו עד 2011. מאז ייתכן שהתוכנית, הסגל ותנאי הקבלה השתנו, ולכן כדאי לקרוא אותן כתמונה של חוויית הלימודים ולבדוק את הפרטים העדכניים באתר המוסד.
הלימודים יתבססו על סדנאות בשיטת "מאסטר קלאס" בהדרכה אישית של יוצרים ואנשי קולנוע מוכרים ומרכזיים.
שיטה זו תאפשר התנסות מעמיקה בתרגולי תחקיר, תסריט, עריכה, צילום וכמובן-בימוי.
החל משנה ב' יתאפשר לכל סטודנט ליצור מספר סרטים אישיים לרבות סרט גמר והכנת תיק פרויקטים להגשה לקרנות וערוצי טלוויזיה.
סדנאות מרכזיות רב שנתיות:
● בימוי ● עריכה ● צילום ● תחקיר ותסריט ● תוכנות עריכה וסאונד ● יזום ופיתוח פרויקטים ● הפקה
סדנאות מיוחדות:
● יצירה קולנועית חברתית ● מוסיקה בסרטים ● הקלטת סאונד ● סדנת פיתוח פרוייקטים ● וידאו ארט ● תאורה ● סדנת פוסט ● עיצוב הצליל ● סטודיו-יוצרים בולטים בקולנוע ישראלי.
קורסים עיוניים (מבחר חלקי):
● תולדות הקולנוע-ישראלי ● תולדות הקולנוע-עולמי ● מגמות וחידושים בקולנוע לא עלילתי-עולמי וישראלי
● חשיבה קולנועית ויזואלית ● ז’אנרים בקולנוע לא עלילתי ● סוגיות באסתטיקה קולנועית ● צמיחתה של תרבות ההמונים ● דימויים וסטריאוטיפים בקולנוע ● גבולות הקולנוע בעידן אינטראקטיבי ● טראומה וזיכרון השואה בקולנוע ● סמלים תרבותיים בקולנוע ערבי – פלסטיני ● סמיוטיקה בקולנוע ● דילמות מוסריות בקולנוע
התיאור נכתב בשנים הראשונות של האתר ונשמר כפי שהוא. מבנה התוכנית ותנאי הקבלה היום: באתר בית הספר לעיצוב של אוניברסיטת חיפה.